映画「春画と日本人」
日の丸とモザイク
絵師の高い技術、独創的な構図、彫りや摺りの贅沢なあしらい。日本の春画は、もう長いこと海外では芸術として高い評価を受け続けている。2013年には大英博物館で大規模な「春画展」が開かれ、成功を収めた。ところが膝元の日本では、戦後に学問の自由が復活したにも関わらず春画研究は停滞を続け、今なお、美術館・博物館は春画と聞くや展示の打診を断るという現象が続いている。
日本人は春画を知らない？ そんな現状を追ったドキュメンタリー映画「春画と日本人」のグラフィックビジュアルを制作しました。春画にまつわる日本人の歴史と意識を皮肉の力によって浮き彫りにするデザインにしています。
Film: Shunga and the Japanese
The Rising Sun and the Mosaic
The refined technique of the artists, their inventive compositions, and the luxurious craftsmanship of carving and printing—Japanese shunga has long been highly regarded abroad as an art form. In 2013, a large-scale exhibition titled Shunga: Sex and Pleasure in Japanese Art was held at the British Museum and proved a major success.
Yet in Japan itself, despite the postwar restoration of academic freedom, research on shunga has remained stagnant. Even today, museums often decline proposals for exhibitions the moment they hear the word shunga.
Do the Japanese not know shunga?
Iwata Design Studio created the graphic visuals for the documentary film Shunga and the Japanese, which examines this situation. The design employs irony to bring into relief the history and the collective consciousness of the Japanese surrounding shunga.
猥褻とモザイク
Obscenity and the Mosaic
猥褻意識のモザイクが春画を浸食していく。性器はおろかお尻も肉体も眼差しも、喜多川歌麿の名画を消し 尽くしていく。春画にまつわる日本人の歴史と意識を皮肉の力で浮き彫りにしたデザインにしています。
The mosaic of obscenity gradually erodes the image of shunga.
Not only the genitals but the buttocks, the body, even the gaze—everything disappears under the expanding mosaic, erasing the famous works of Utamaro Kitagawa.
Through this visual strategy, the design ironically exposes the historical attitudes and cultural consciousness of the Japanese toward shunga.
日の丸
The Rising Sun
中央には日本の象徴、日の丸を配置しています。カラーは朱、ダークグレー、ベージュ濃淡の4色ですべてのデザインツールを作成しています。
At the center is the Hinomaru, the symbolic rising sun of Japan.
All design elements were developed using four colors: vermilion, dark gray, and two shades of beige.
映画「春画と日本人」
CREDIT
Design: Iwata Kazunori
Client: Visual Folklore
2019
